大家好，本篇文章为大家解答以上问题，相信很多人对gucci艺术 都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于gucci艺术 以及gucci sylvie的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！
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1、时尚潮流故事｜Gucci与当代艺术家的作品合作（一）2、如何提高时尚审美，INS上值得关注的艺术家和博主有哪些呢？时尚潮流故事｜Gucci与当代艺术家的作品合作（一）
自从亚力山卓 米开理(Alessandro Michele)执掌Gucci后，Gucci的世界便充满了生动的色彩，从古 的神话和寓言中寻找灵感，带我们深入精心耕耘的迷幻世界，将复古风与流行文化 相融，浪漫、文艺、复古、印花都成为了Gucci的 签。Alessandro Michele对印花图案更是钟爱有加，可爱童 、古典严谨、甚至街头涂鸦都被运丛带毁用过在Gucci的设计中。 Alessandro Michele这把“乌托邦”的世界搬到现实舞台，一次次与艺术家的跨界合作，赢得了年轻一代的追捧，甚至将Gucci带上文艺潮 的不归路。时尚与艺术本就不可分家，它们都拥有同样的生命之源——“创造力”。时尚界从未停止向艺术致敬，时尚用服装来表达艺术，时渗备尚借由艺术呈现出更有张力的形态，从而使得时尚被赋予了诗的意境，艺术同时让时 更具价值，艺术也在时尚的推进中注入新活力，两者之间，交相辉映， 而又贴切。
英国伦敦的插画家Helen Downie，没有接受过正式画画训练，但在社交媒体Instagram上有超过20万的粉丝。Helen Downie的前半生经历辍学、早孕，吸毒，癌症，年近半百涅槃重生，让Gucci的创意总监Alessandro Michele一见钟情，被钦点为Gucci 用插画师，用手中的画笔改变自己的命运成为行码了时尚界的新宠儿。
Helen Downie从小便是格格不入的问题少女，在15岁便被学校退学，去了英格兰的一所创作艺术大学。平淡繁琐的生活让Helen Downie渐渐染上毒瘾，被自己的孩子发现后，Helen意识到身为母亲的责任，于是她下定决心戒毒。但戒毒过程的艰难使她不止一次有过轻生的念头，当Helen Downie终于成功走出毒品的阴影时，却被医院告知患上了乳腺癌，她的人生一下子跌到谷底。在家人朋友的鼓励下，Helen Downie并没有就此倒下，而是拿起了画笔继续追寻自己年少时的梦想。在朋友的推荐下，Helen Downie在社交媒体Instagram上注册了自己的账号，并给自己取名Unskilled Worker（没有受过专业训练者），陆续发表了自己的作品，时髦有 的画风一下吸引了众人的眼球，渐渐越来越多的人成为了她的粉丝。这个名不经传的家庭主妇却神奇般地得到了Gucci创意总监Alessandro Michele的赏识。 《 》说她是“A Late Bloomer Artist Finds Instagram — and Fashion”（一个找到了Instagram和时尚的画坛后起之秀），《泰晤士》说她是“The British housewife who became the darling of Gucci”（成为Gucci掌 的英国主妇）。 英国插画家Helen Downie的Gucci作品赏析
如何提高时尚审美，INS上值得关注的艺术家和博主有哪些呢？
当代艺术家除了创作好的作品之外，在社交网络里好好地经营自己也是必备技能之一。越来越多的艺术家在输出优质作品的同时也成为了该领域的KOL，树立起了品 意识，甚至建立了社群文化，真正地利用了互联网推广思维经营自己。我们一起来看看INS上值得关注的艺术家和博主~
艾曼纽 （Emmanuelle Walker）
佳士得评选出了100位“2017年度Instagram上最值得关注的艺术家排行”，这些艺术家被佳士得称为“艺术界 起的新星”。芭莎孙誉艺术挑出最值得关注的10位，为大家提供一份“如何在Instagram上逛艺术展的最实用指南”。
Martin Parr，@martinparrstudio马丁 帕尔（Martin Parr）生于1952年，是英国纪实摄影 ，同时也是 南摄影图片社成员。原本从事专业摄影的他以黑白摄影为主，1984年受美国“新彩色摄影” 影响后，转为彩色手法并将之带入到纪实摄影当中。
不同于通常摄闭信影作品的色彩呈现，马丁 帕尔的摄影作品色彩浓烈却又略带媚俗，更贴近纪实摄影的原 。
马丁 帕尔曾说：“在以前，纪实摄影的主流定义是揭示真相、观看事物的内在。但是我想告诉大家的却是，所谓的‘纪实’其实始终只是一种主观的东西。真相如何，与怎样来框取真相并不是一个事。”
马丁 帕尔的摄影看似简单随意而诙谐轻松，但不肤浅；相反，观众透过画面看见他所谓主观的纪实和他自身的独特看法，呈现出了不一样的色彩饱满式纪实摄影。
Banksy，@Banksy对于班克斯（Banksy）这个名字， 说它是画家的姓氏，也 说这只是他的化名。它是由一位出生于布里斯托尔的不知名街头艺术家经营的Instagram账户，上面发布的内容与他的艺术一样不可预知。“班克斯”是伦敦最有名的涂鸦艺术家，除街头外，作品还常在英国各地的美术馆展出。
由于涂鸦活动的非法性，早年“班克斯”不仅被英国媒体称为“恐怖主义艺术”，并且他的艺术活动还常常受到警察的打击和追踪。所以这些经历造成他几乎不对自己的作品发表看法并很少接受采访，也没什么人见过他的真面目——他的真实身份从来没有被正式公开过。
最近，他成为了一家怪诞主题公园 家令人毛骨悚然的酒店的 板。不知道下一次他又会创造出什么令人匪夷所思的新项目，但他的所有项目都有一个共性——社会政治的思想内核。“班克斯”这个账号也是此次推荐中粉丝数量最多的账号。
Sang Woo Kim，@sangwo0模特出身的金相宇（Sang Woo Kim）曾被称为韩国“最丑”的男模，整个互联网对其都是满满的嘲讽。但这位貌不惊人的模特在Instagram上却是一位极具天分的艺术家，作品灵感大部分来源于他脑中闪过的一段故事或一个感觉，作品内容展示了他作为模特的经历和对生活的见解。
作为模特，他成绩斐然，21岁就已经走过Burberry、Dolce&Gabbana 、DIESEL、DKNY等知名品 的大秀。作为艺术家，他也备受关注。幼年时候父母对其培养和熏陶，让他有足够的基础在平日里用绘画的方式来表达自己的所思所想。
谈到模特工作与艺术创作的平衡，金相宇很坚定地表示，“模特只是当下的一个结果，但是成为艺术家才是我人生的首要事情，并将一直是最重要的。”
Petra Collins，@petrafcollins佩特拉 柯林斯（Petra Collins）是一名常驻纽约的加拿大摄影师。由于年少时的经历——童年时一半时间在加拿大，一半时间在匈牙利的布达佩斯轿凯轮，因而她的作品梦幻感强烈，弥漫着一种出尘脱俗的70年代复古气息。当然，这与她的个人气质也息息相关。
佩特拉 柯林斯曾说：她骨子里是一个钟爱 和浪漫的人。这也是为什么对于她创作的很多时尚大片，外媒评价大多是“sexy and cool”（性感又 的）。很 国流行歌手和明星都曾是她的模特，所以她的账号也可以算得上是流行趋势的风向标了。
佩特拉 柯林斯是新生代里公认的“沃霍尔式”的艺术家——身兼摄影师、模特、策展人三个身份。2017年春，她与GUCCI创意总监亚历山德罗 米歇尔（Alessandro Michele）一拍即合，开始掌镜为GUCCI拍摄时尚大片。
George Byrne，@george_byrne色彩视觉摄影师乔治 伯恩（George Byrne）是一位在悉尼出生、现居洛杉矶的摄影师。身为荷兰画家蒙德里安的大粉丝之一，乔治 伯恩在他的摄影作品中也巧妙运用了色彩对比、几何线条、对称构图等手法。
他常年游走于洛杉矶的大街小巷，为人们展示了这座城市另一面的美丽。自2013年起，他就开始使用Instagram并作为他视觉作品的发布平台。点开他的主页，浪漫的马卡龙色充满了页面——满满的都是少女心。
乔治经常在Instagram上说他很爱洛杉矶：多面又丰富、浪漫又冷 、极度富裕又有很多贫穷，这样的极端性给他带来了很多艺术灵感。
José Parlá，@joseparla何赛 帕拉（José Parlá）是一名古巴籍艺术家，但他出生在美国迈阿密。他从10岁开始学习绘画，15岁时就得到了萨瓦纳艺术设计学院的奖学金。最开始时，他用“Ease”作为艺名在街头创作，后来因独特的绘画风格使他名气越来越大。
他的作品由散乱的彩色线条构成，随着背景色彩的不同带给观赏者别样的感受，例如蓝色的 、棕黄色的沙漠，超现实风景展示了其眼中独特的奇异世界景象。
2016年，何赛 帕拉曾受邀加盟劳斯 艺术项目（Rolls Royce Art Programme），他的作品《根》作为艺术项目的一部分在美国 青年艺术基金会（National YoungArts Foundation）的标志性建筑“珠宝盒”（Jewel Box）内展出。