12色水彩如何用（水彩常用色）？如果你对这个不了解，来看看！
水彩配色方法，下面是成都极典美术培训给大家的分享，一起来看看。
12色水彩如何用
配色是水彩画家以及水彩爱好者关心并一直不断更改完善的用色方式，随着我们技艺的增进以及颜料市场的不断扩充，配色的方案会不断发生改变。使用的颜料中，无论种类还是数量，都在不断地增长或更替。
水彩颜料品牌已经给与了大量的丰富的配色套系供我们选择，但是为什么更多的人还是在不断寻找适合自己，或更加合理便捷的配色方案呢？
首先，任何一种配色方案都是具有局限性的，同时，这些配色方案大都是基于某位或某些画家的经验所得，并不能代表其他人。在使用这些配色时，很多人会遇到属于其各自的问题，因此，除了真正初学者会比较直接的选择套装配色方案，专业画家和众多中、高级水彩画手（水彩爱好者以及使用水彩颜料的美术工作者们）都在谋求一套属于自己、并能应付大多数水彩创作的颜料配色方案。
这里很遗憾的和大家说，以我17年（1997-2015）学习和教学经验来看，完美的配色方案是不存在的。以至于本人（包括很多成熟的水彩画家）至今已经囤积了大量的颜色，其数量往往惊人（本人目前拥有400余只颜料），在各种题材上使用的配色方案不下20个，教学中建议学生使用的颜料配色方案更多。
在正文开始之前，本人有以下几条建议供大家参考：
1-财力允许情况下，个人认为：34色配色套装比24色局限性小，以此类推。
2-建议并诚恳忠告，尽量挑选进口颜料以及专业级别颜料。
3-纯粹初学者应尽量避免购买和使用日韩或某些国产颜料（大多不含牛胆汁，因此不扩散），应先尝试有扩散力的颜料后，再购买这些不扩散的颜料。虽然这些颜料中有很多颜料相当出色。如果一定要购买，请一定同时购置牛胆汁产品。具体原因以后有机会详细解说。
4-初学者尽量在一两个品牌中选择颜料，专业品牌之间颜色色相差异并没那么夸张，但有些颜色具体性质却出入不小。不同品牌颜料之间虽可以互相混合，但因同名颜色不同牌子有比较大的区别，会造成认知上的混淆。
5-学会读取厂家说明书和色谱，辨识颜料性质的标识：透明度常用涂黑半黑或空白的方框框（有的没有表明），耐晒度常用星星，耐久性有的单独标示并用字母或罗马数字标示，有的还标识染色性和沉淀颗粒程度。进口原版色谱大多比较准确，可以信任。
6-有些美丽而常用的颜色因耐久性差建议谨慎使用（参考色谱说明书）。
7-配色被您确定后，购买时注意核算价格，衡量费用。套装价格有时并不比单支购买经济，但有时却真的便宜得很！
8-任何专业品牌都能应付所有题材的水彩绘画，品牌虽多，但无需过度纠结，开心就好！
9-我的经典言论：材料工具是最重要的，但不是最主要的。
制定配色方案看似杂乱而毫无头绪，实际上却灵活而很简单。不必迷信某人某家的配色推荐，依照自己的兴趣和心情，量力而行即可！
注：以下配色方案都应包含六个必备颜料：（以下不列入清单）
土黄、生赭、熟赭、熟褐、象牙黑、水彩的中国白（非水粉）。
（因此，例如三色，实际是9色方案，以此类推。）
此六色均为不可缺少的中性颜色，且价格均为低价系列，不会造成负担：
*土黄不透明或半透明，适合人物或阳光下的气氛，最熟悉、常用、常见。
*生赭透明，有时候可替代土黄进行透明绘制和罩染，但不如土黄明亮且温暖。
*熟赭、熟褐是不可缺少的中间色，很难通过混色得到纯净透明的此二色，另外此二色一定购买欧美颜料，最好是专家级别的，为追求透明和纯净
*黑色配合其他或冷或暖的透明深色（深红或普兰等），可混合得到具有后退性的深远重色，或用于勾线、签名或柔化、变灰其他颜色。推荐第一支黑色为象牙黑，属于暖黑，比煤黑（有时也称炭黑或灯黑）柔和且色度丰富易控制。
*白色，修改作品，混色后颜色易清洗，混色得到特殊粉气而柔和的特殊色彩等等，提高光。纯粹派（透明主义）画家拒绝白色颜料。建议最先购置并使用水彩的中国白或其他水彩颜料白。水粉白有时太粗糙，丙烯白颜料干燥后有反光亮膜。
1-三色：
原则：三原色（冷的浅黄类，冷的正红类，透明的中低明度的蓝色类）
*ABC各系任选其一即可，混色有差异，但均可使用）
A-冷的浅黄：
透明色—-永固柠檬黄、原色黄、永固浅黄、钴黄（金黄色非金属色）等。
半透明—-柠檬黄（某些牌子比永固柠檬黄不透明一些）、温莎黄等
不透明—-（不推荐，可备用）镉柠檬黄，浅镉黄，铬黄等。
注：AZO浅黄等新型颜料未列其内。
B-冷的正红：
透明色—-原色红，永固红，茜素红（非茜素深红）等
半透明—-猩红（多为较透明），温莎红，低价镉红（有hue字样），某些冷味儿朱红等
不透明—-（不推荐，可备用）镉红。
注：例如DS品牌有几种类似色相的新型红色可用，如quxxxx、pyxxx、azo等，未列。
C-透明中低明度蓝色：
透明色—-原色蓝，酞青蓝，阴丹士林蓝，低价钴蓝、温莎兰等
半透明—-普兰（有颗粒），柏林兰（常标为透明）等
三色配色需要较熟练的混色能力，根据混色法自行混合间色即可，经济、便携，逞能。
2-五色：
原则：三色基础上，增加一个冷红和一个中度蓝色。
A-加入玫瑰红或茜素玫瑰（或茜素深红），增加绘制粉红色类的范围，如脸蛋或花卉。
B-加入和群青或钴蓝，增加柔和而鲜艳的蓝色，并增强颗粒沉淀性背景之类。
3-七色：
原则：五色基础上，增加一个浅色绿和一个蓝紫色。
A-加入浅绿（永固浅绿、永固黄绿、浅胡克绿、浅铜绿等），增加绿色植物的表现范围。
B-加入蓝紫色（青莲、永固紫又称氧化紫、紫色等），增加夜空夕阳等气氛调色范围。
4-九色：
原则：七色基础上，增加一个暖黄和一个中低明度绿色。
A-暖黄（深黄、印度黄、藤黄等）增加暖色范围，使暖色类颜色更丰富、更纯净、更强烈。
B-中低明度绿色（翠绿、深胡克绿、墨绿、深绿等），使自然风光更丰富，设计类风格中绿色更多样而强烈
5-十二色：
原则：九色基础上，增加一个明亮的浅蓝、一个橙色和一个暖红色。
A-明亮的浅蓝(锰蓝、浅钴蓝、海蓝等），增强明亮蓝色的准确感（感觉上）和纯净感，绘制天空和天光以及冷色反色等更加丰富。
B-橙色（永固橙色、镉橙色等），增强暖色的强度范围，使花卉、强而暖的阳光或灯光下等等状态更强烈。
C-暖红（永固浅红，暖味朱红，浅镉红、暖猩红、浅吡咯红等）。
6-十八色：
原则：十二色基础上，增加一个正黄、一个深红、一个紫红、一个深色冷味蓝绿、一个含蓄的绿色、一个不透明高调蓝色。进一步完善配色的配置，透明度无所谓。
A-正黄(镉黄、铬黄、各种中黄类颜色等）
B-深红（永固深红、深镉红等深暗的红色）
C-紫红（（茜素深红、深茜红、紫红、石榴紫、紫罗兰等），
D-冷味绿（孔雀绿，孔雀蓝、湖蓝、普鲁士绿等）
E-含蓄的绿（深胡克绿、草绿、深胡克绿、橄榄绿等）
F-不透明高调蓝色（天蓝、天空蓝、合成浅蓝等）
7-二十四色：（18+6）
此时配色已经达到24+6=30色了，继续加入其他微妙的颜色。
以下6个颜色虽然不很常用，但作为柔和的“特殊”颜色，还是建议考虑购置：
——生褐：这种很常见的颜色经常被用得很脏，因此个人一般不建议常备，但它表现阴雾天气远处的绿植、湿润的反光泥土、中度灰暗肤色、背景等很有用。
——钴紫：半透明略带粉气，最柔和的紫色，各家产品不同，有玫瑰粉色倾向和浅蓝紫倾向两种，比较昂贵，个人认为是比较女性化的色彩，适合表现粉嫩的肌肤，红色花卉的天光反射、下午傍晚暖紫色的天空气氛等。
——佩恩灰（佩尼灰）：干燥后变得比较浅的混合色素灰色，多为蓝色倾向的冷灰色，似乎有普兰混合黑色的味道，很适合适合绘制阴暗的天空和阴影。各家产品区别大，偏蓝强度不一，我有7支不同感觉的佩恩灰，绘制时比较奢侈的感觉。购买时尽量挑选蓝味强些的，色彩比较鲜明。
——那不勒斯黄：不透明浅黄，适合绘制正午左右强阳光下的白色物体，暖而非常明亮。注意不要错选为红向的那不勒斯黄（肉色）。
——乌贼墨（斯比亚褐），最接近黑色的深褐色，单色水彩的好颜料，比黑色暖。有的品牌分冷暖，个人喜爱暖色乌贼墨，和各种透明的深色混合绘制暗部，以及绘制接近黑色的部位。
——马利专家颜料中的深蓝：这种蓝色介于深群青和深酞青蓝之间，浓郁鲜艳，没有群青的颗粒沉淀，也不会像酞青蓝那样均匀而非常染色，至今它是我最喜欢的特殊蓝色之一。
8-总共30色以上：
这时候的配色已经很全面了，再增加的颜色或被替换的颜色，多为各品牌之间选择比较的结果和个人兴趣引致的尝试行为了。不再累述。
总结：1
1-很多网上的配色或套装产品配色（多为8-12色左右的），是基于或针对于某一画家或该画家某题材作品的用色分析，局限性很大，多种套装配色之间重复的颜色也不少。
2-不透明颜料和半透明颜料的混色性不如透明颜料。
3-混色性指的是：颜色混合后，得到的颜色越纯越鲜艳，混色性越好。一般透明色互混能够得到较为透明鲜艳的强烈色彩（补色互混除外），而越不透明的颜色混合，越容易产生浑浊或粉气的颜色。
4-个人建议，越是有限的配色方案，所选颜色越要尽量透明，随着颜料数量的增加，半透明和不透明的颜色逐渐添加入配色清单之中为好。
5-很多书籍上的、网络上、画家的、个人的配色方案和用色习惯可以借鉴，但初学者应该尽量依据透明–半透明–不透明的渐进方式进行颜料数量和种类的增加。
6-颜料的透明度，只有区别而无所谓好坏。但混色时，透明度的带来问题就慢慢出现了。例如很多常用的不透明、半不透明或半透明颜料在混色时，很难得到您所想象的混色色彩，这是正常的。
7-不可以只关注颜料的色彩本身漂不漂亮，很多网上的配色是一厢情愿的推荐，实际使用并不理想，请再次关注总结力的第五条。
8-以上这些配色没有涉及品牌之间的比较，只是色相上的选择建议。文章中部的文字，是有关各个品牌（我使用过的）的推荐，里面有一些颜色特点的涉及。
水彩常用色
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