一、对艺术教育看法与建议？
艺术教育的想法及建议
1、开设配乐的文学欣赏课，引导孩子们欣赏一些古典文学。
2、为孩子提供不同规格纸张和绘画材料。
3、孩子作画时可以放些音乐。
4、以表扬为主，不加任何附加条件。对独具个人创作特点的尤其多加鼓励。以建议的口吻提出改进意见。
看完《讲座》，我感觉非常震惊，上至中央领导、教育部门，下至普通百姓、各级学校教师，对艺术教育的重要性都非常重视，艺术教育会带给孩子意想不到的收获，甚至会影响孩子的一生。
我的孩子已经错过了最佳的艺术教育学习期(3岁)，但我觉得现在还有机会，为了更好的培养好自已的孩子，为培养和造就跨世纪的创造型、综合型人才，重视对儿童的艺术教育，很有必要。
二、建议：
外面的各种培训鱼目混杂，学校最好能为学生提供艺术类的专项学习，或者纳入学校的文本教育。
1、开设配乐的文学欣赏课，引导孩子们欣赏一些古典文学。
2、为孩子提供不同规格纸张和绘画材料。
3、孩子作画时可以放些音乐。
4、以表扬为主，不加任何附加条件。对独具个人创作特点的尤其多加鼓励。以建议的口吻提出改进意见。
二、大家对艺术生的看法？
1、现在太多了，几乎每个高校都有艺术生，过多过滥，赚钱为主，教学质量低劣，误人子弟。
2、生源质量不高，很多文化课学不好在高三才开始上美术班，背几个范画应考（还真的很容易考上），没几个真正喜欢的。普遍艺术修养差。
3、就业压力大，社会需求不高，成功之路难走，成功的是少数，多数转行。
4、优点是他们普及了艺术，这么多人一批批工作以后，多少懂一些，对提高全民艺术修养有利。
三、对艺术的感想与看法？
艺术是一种表达和传达情感、思想和观念的独特方式，它具有无穷的魅力和力量。在我看来，艺术是人类创造力与想象力的结晶，是美、哲思和情感的融合。它可以通过绘画、音乐、舞蹈、戏剧等多种形式展现出来，在不同的文化和历史背景下呈现出千差万别的特点。
艺术能够触动我们的内心深处，激发我们的思考和感受。它可以传递信息，引发共鸣，并成为一个反映社会、文化和人类情感的镜子。艺术作品常常能够打动人心，打破界限，超越语言和文化的障碍，使人们能够在情感上相互连接。
艺术还能够让我们从日常生活中解放出来，带给我们一种美妙的体验和享受。当我们欣赏一幅绘画、聆听一首音乐或观赏一场舞蹈时，我们会被艺术家创造的情绪和氛围所吸引，进入一个全新的感知和思考状态。
此外，艺术也是思想和文化的传承与创新。通过艺术，我们可以了解到不同时代不同地区的文化传统和人们的思想观念。艺术作品中的创新和突破也是推动社会进步和变革的重要力量。
总的来说，艺术是人类创造的一种独特的语言，它能够激发我们的想象力、情感和思考能力。它不仅能够为人们带来美的享受，还能够传达思想，引发共鸣，推动文化和社会的发展。艺术在我们的生活中扮演着重要的角色，让我们感受到生命的丰富多彩和无限可能性。
四、艺术表达的看法
艺术表达的看法
艺术是一种独特的表达形式，可以通过各种媒介传达情感、思想和观点。对于每个人来说，对艺术的看法都有所不同。有些人认为艺术应该是纯粹的，只追求美感和审美享受；而另一些人则认为艺术应该具有社会意义和批判精神。在这篇文章中，我们将探讨关于艺术表达的不同看法。
艺术的纯粹性
一些人认为艺术应该是纯粹的，摆脱了现实世界的束缚，追求美感和审美享受。他们认为艺术是一种独立于社会和政治的存在，它应该让人们感到愉悦和放松。这种观点认为，艺术家应该自由地表达他们的创造力和想象力，而不受任何限制。
这种观点追求艺术作品的独特性和原创性。艺术家通过自己的表达方式和风格，展现出独特的艺术美学。无论是绘画、音乐、舞蹈还是文学作品，艺术家的创造力是无限的。他们通过艺术作品传达自己的情感、经历和思想，让观众感受到美的力量。
艺术的社会意义
另一些人认为艺术应该具有社会意义和批判精神。他们认为艺术是一种反映社会现实和问题的方式，可以引起观众思考和讨论。艺术家通过他们的作品，抨击社会不公正、贫穷和不平等，传递正义的信息。
这种观点认为艺术家是社会的观察者和批评家，他们应该利用自己的创作去揭示社会的不足和问题。艺术作品可以引起社会的关注和反思，促使人们思考自己的价值观和行为方式。艺术可以成为社会变革的力量。
艺术的多样性
无论是追求纯粹美感的艺术还是追求社会意义的艺术，艺术的多样性是不可忽视的。艺术家可以通过不同的媒介和形式表达自己的想法和观点。绘画、音乐、电影、摄影、雕塑等各种艺术形式都有独特的表达方式。
艺术多样性的存在使得观众可以从不同的角度欣赏和理解艺术作品。各种艺术形式之间的互动和融合，推动了艺术的创新和发展。无论是传统的艺术形式还是现代的艺术实验，艺术家通过不同的媒介挑战传统观念，打破界限，创造全新的艺术表达。
结论
对于艺术表达的看法因人而异，每个人都有自己的理解和欣赏方式。无论是追求纯粹美感还是具有社会意义，艺术都是一种独特的表达形式，可以触动人们的情感和思维。
艺术是多样化的，它可以通过各种媒介和形式传达不同的观点和感受。艺术家通过他们的创造力和想象力，创造出令人惊艳的艺术作品。无论是纯粹追求美感的艺术还是批判社会现实的艺术，艺术都是人类文明和创造力的重要组成部分。
五、艺术史上对艺术本质的几种看法，详细？
第一种，客观精神说。认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。德国古典美学集大成者黑格尔，对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上。中国南北朝的刘勰认为文是道的表现，道是文的本源。宋代理学家朱熹认为，“文”只不过是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”罢了。这样一来，“道”不仅是文艺的本质，而且是文艺的内容，“文”仅仅是作为“道”的工具而已。显然，这种“文以载道”说同样把艺术的本质归结为某种客观精神。
第二种，主观精神说。认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。德国古典美学的开山祖康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。他强调艺术创作中，天才的想象力与独创性，可以使艺术达到美的境界。康德的这种意志自由论成为后来的唯意志主义的思想来源之一。处在19世纪和20世纪转折点上的德国哲学家尼采，更是将其推向极端。尼采认为，人的主观意志是世界上万事万物的主宰，也是推动历史发展的根本动因。在尼采那里，主观意志被说成是主宰一切的独立实体，本能欲望被夸大为具有无限的能动性。尼采是从美学问题开始他的哲学活动。在他的第一部著作《悲剧的诞生》中，尼采用日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯的象征来说明艺术的起源、艺术的本质和功用，乃至人生的意义等等，它们成为尼采全部美学和哲学的前提。在我国古代的文艺理论批评史上，南北朝时代是文学日益繁荣的时期，文学艺术抒情言志的特点得到重视。但是，这个时期有的文艺评论家把“情”、“志”归结为作家艺术家个人的心灵和欲念的表现，根本否认文艺与社会现实的联系。宋代严羽的“妙悟”说和明代袁宏道的“性灵”说，也是把主观精神的表现和抒发当作文学的艺术本质特征。
六、人际交往的艺术有哪些？
人际交往，也称人际沟通。指个体通过一定的语言、文字或肢体动作、表情 等表达手段将某种信息传递给其他个体的过程。人际交往促进深化自我认识，是人生价值实 现的桥梁。把握成功的人际交往原则：平等交往，尊重他人；真诚待人，宽容大度；互助互 利，讲究信用。掌握人际交往的艺术：良好的第一印象；提高外在素质；培养良好的个性。
人际交往，也称人际沟通。指个体通过一定的语言、文字或肢体动作、表情等表达手段 将某种信息传递给其他个体的过程。之所以说人际交往重要，一是人际交往能够促进深化自 我知识，在我们的交往过程中，总是会得到正反两方面的评价，这就使得我们能够全面的认 识自我，在认识的基础上全面提高自己的综合素质；二是人际交往是实现人生价值的桥梁， 良好的人际交往，能让我们掌握更多社会的信息，从而为人生价值的实现创造良好的 人际环境。
一、掌握成功的人际交往原则
1、平等交往，尊重他人 平等，主要指交往双方态度上的平等，坚持平等的交往原则，就要正确估价自己， 不要光看自己的优点而盛气凌人，也不要只见自身弱点而盲目自卑；坚持尊重的原则， 必须注意在态度上和人格上尊重同学，要尊重他人的自尊心和感情。
2、真诚待人，宽容大度 坚持真诚的原则，对人、对事实事求是，对不同的观点能直陈己见而不是口是心 非；宽容是建立良好人际关系的润滑剂，坚持宽容的原则，就要做到在交往中不斤斤 计较，要谦让大度、克制忍让。
3、互助互利，讲究信用 坚持互助互利原则，就要与人为善，乐于帮助别人。同时，又要善于求助别人； 坚持信用原则，要求在人际交往中要说真话，言必行，行必果。
二、掌握人际交往的艺术
1．努力建立良好的第一印象 第一印象是良好人际关系的基础，努力建立良好的第一印象，可以让我们的人际 交往事半功倍。要为自己的第一印象加分，就要做到以下六条：真诚地对别人感兴趣； 微笑；多提别人的名字；做一个耐心的听众，鼓励别人谈他们自己；谈符合别人兴趣 的话题；以真诚的方式让别人感到他很重要。
2、加强交往，密切关系 人与人之间空间距离上的接近，是促进人际吸引的重要因素，因为人与人之间空 间位置上越接近，彼此交往的频率就越高，越有助于相互了解，沟通情感、密切关系。 因此，为了建立良好的人际关系，在交往过程中要加强联系，密切关系，与朋友保持 适度的接触频率，才使人际关系不至于淡化甚至消失。 人际交往是思想、情感、态度、信息和学习的交往。交流思想，思想就会丰富； 分享快乐，快乐就会加倍；分担忧愁，忧愁就会减半。在社会环境日益复杂的今天， 掌握人际交往的艺术能够让我们掌握更多的信息，能够帮助我们获得更多的机会，但 人际交往是一门复杂的艺术，只有我们不断尝试，不断与人交流，才能不断提高自我 认识，不断锤炼我们的交往技巧，才能在纷扰的社会交往中游刃有余，才能为实现人 生价值创造更有利的人际环境。
七、人际交往艺术算不算艺术类的课程？
人际交往艺术在一定程度上可以被视为艺术类的课程，但它与传统的艺术课程（如音乐、绘画、雕塑等）有所不同。人际交往艺术更多地关注人与人之间的沟通、互动和关系管理，它涵盖了心理学、社会学、传播学等多个学科的内容。
在传统意义上，艺术通常被定义为涉及创造性表达、审美体验和情感传达的领域。然而，人际交往艺术也可以被视为一种创造性的过程，因为它涉及到如何巧妙地与他人建立联系、传递信息和解决冲突。这种过程需要一定的技巧、洞察力和创造力，这些都是艺术领域中所重视的特质。
因此，虽然人际交往艺术可能不被严格归类为传统艺术课程，但它确实具有艺术性，并且在某些教育体系中可能被纳入艺术类课程的范畴。无论如何分类，学习人际交往艺术对于提高个人沟通能力和社交技巧都是非常有益的。
八、大家对艺术生的看法是什么？
首先表明我自己的态度：我不是通过艺术考试进入大学的，我对艺术没有任何不一样的看法，甚至有时候还挺敬佩他们的。
高中班上曾经有部分同学选择艺考，记得他们几个选择的是体育生、素描这两类，可能选择艺考的一大部分人都会选择这两类。
大家可能对艺考生有一点的看法，而对于我经历过的来说，原因可能是以下俩种：