一、上海默剧演员？
王梓
默剧演员，默剧剧团拿大顶剧社成员之一。独角戏作品以喜剧为主，糅合传统默剧、小丑戏及口技，并佐以如同卡通片一般的表演风格，夸张且充满想象力。
从事默剧表演六年，演出经验丰富。默剧作品始终坚持原创，集演、导、编为一体，极具个人特色。
二、默剧是什么？
默剧有着深厚的历史渊源。公元前1世纪，古罗马就已有默剧，到了18世纪，默剧成了英国最风行的戏剧形式。但由于过于追求视觉效果，花费过高，默剧最终被现实主义戏剧取代。
默剧的演员不可以说话，通过肢体动作进行表达，但可以发出笑声、哭声，一些情节还可以通过旁白来完成。
默剧主要是表达严肃的题材，场景单调但充满象征意义。演员的表演强调默契，动作、表情比较夸张，情节一般不复杂，给观众留有想象空间。
一般人都称呼"以肢体动作取代语言"的戏剧形式为"哑剧"，认为"哑剧"就是"默剧"。其实，这是一种以片盖全的错误观点，如果依照表演形式的外观而论，两者的确都舍弃了戏剧的语言性，以肢体的动作为表达方式。
但是就两者的实质意义而言，其内涵就大异其趣了。哑剧的"哑"是指喑哑、无言语，其前提是否定了语言功能，在舞台上纯粹以手势、肢体动作、面部表情来演绎戏剧；而默剧的"默"是指沉默与默契，并没有否定语言功能，而是透过舞台的形式来表现戏剧中"非语言性"的意境。
哑剧是以外表形式为出发点，默剧则是以精神面貌为其根本，两者之于戏剧的意义泾渭分明，因此绝不可混为一谈。
三、默，电视剧主演？
帅阳，贾芳楠。默是一部无声微电影，讲述了摄影师与聋哑女的恬静邂逅。
四、默剧能有旁白吗？
默剧是可以有旁白的，默剧是指演员不可以说话，通过肢体动作进行表达，但可以发出笑声、哭声等语气词，一些情节还可以通过旁白来完成的剧。默剧有着深厚的历史渊源。公元前1世纪，古罗马就已有默剧，到了18世纪，默剧成了英国最风行的戏剧形式。
五、美国默剧大师鼻祖？
默剧真正鼻祖，巴斯特·基顿(Buster Keaton)，1895年10月4日生于美国，美国默片时代演员及导演，以"冷面笑匠"著称。主要作品有《福尔摩斯二世》和《将军号》，《七次机会》等。1960年，获第32届奥斯卡金像奖终身成就奖。
六、法国默剧大师排名？
法国默剧是一种无声表演艺术形式，讲究通过身体语言、肢体动作和面部表情来表达情感和故事。以下是几位被广泛认可的法国默剧大师，排名不分先后：
1. 马塞尔·马尔索（Marcel Marceau）：他是20世纪最重要的默剧演员之一，被誉为现代默剧之父。他创造了著名的角色“皮埃罗”，并以其独特的表演风格和技巧闻名于世。
2. 布斯托·基亚克（Buster Keaton）：虽然他是美国演员，但他对默剧的贡献不可忽视。他以其独特的喜剧天赋和惊人的身体技巧成为了默剧界的传奇人物。
3. 让-吕克·巴里（Jean-Luc Barré）：他是法国默剧演员和导演，以其精湛的演技和创造力而受到赞誉。他注重在默剧中表达深刻的情感和思想，并将默剧艺术推向了新的高度。
4. 菲利普·高贝尔（Philippe Genty）：他是一位法国默剧表演者和舞台艺术家，以其复杂、富有想象力的舞台效果和戏剧性的表演风格而闻名。他的作品融合了舞蹈、幻影、道具等元素，创造出独特的视觉和情感体验。
以上仅是针对法国默剧领域的部分大师，还有其他许多优秀的默剧演员在世界范围内产生了重要影响。每位大师都有自己独特的风格和贡献，推动了默剧艺术的发展和传承。
七、默剧创始人？
默片（或称无声电影、默剧）创始人马塞尔.马索，就是没有任何配音﹑配乐或与画面协调的声音的电影。
默片技术发明于1860年左近，但在1880至1900年期间，当单卷电影的制作已经变得容易时，默片仍然算是新奇的东西。
把电影影像与声音配合的想法，几乎是与电影本身俱生的；
但由于技术上的困难，在1920年代末以前，大部份电影都是默片。
可是默片的影像等同共通的语言；默片年代，亦被称为“银幕年代”。
在无声电影渐被有声电影代替之前，电影艺术已臻完熟；
有很多电影迷更认为随著电影开始有了声音，它们的美学价值已经消失殆尽。
默片的视觉质素很多时候都非常高。
于是，很多人都误以为那时候的制片技术只是初级，更认为那些电影在今时今日的标准去看，是不能够接受的。
八、什么是默剧表演？
默剧表演是无声电影（或称“默片”），是指没有任何配音、配乐或与画面协调的声音的电影
1点菜流程（讲究点菜顺序，先确定主菜，同类餐品不重复点）
2.餐巾使用方法（餐巾对折，放在腿上，不能直接挂在脖子上）
3.坐姿（不能东张西望，不能用手支着下巴，不能翘二郎腿）
九、何以笙箫默电视剧默笙没带钥匙？
何以笙箫默电视剧赵默笙没带钥匙是第16集。
十、卓别林是哑剧还是默剧？
卓别林表演的是哑剧。
查理·卓别林（1889年4月16日—1977年12月25日），生于英国伦敦，英国影视男演员、导演、编剧。
查理·卓别林的第一部电影是《谋生》。从1915年开始卓别林开始自编自导自演，甚至还担任制片和剪辑。
稍后他加入了埃斯安尼公司，并于1917年出品了《移民》和《安乐街》，1918年他和他的兄弟在洛杉矶开了自己的公司。并在1919年召集到了道格拉斯·费尔班克斯等人。
但直到1923年，卓别林才为这个公司拍了第一部影片《巴黎一妇人》。之后1925年的《淘金记》和1928年的《马戏团》为卓别林赢得了学院奖。