1. “问君能有几多愁
“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽.同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量.
可
以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思
的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流.这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来
抒发自已类似的情感.因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态.由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的
范围内产生共鸣而得以千古传诵了.
2. 无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来 成为千古名总句的原因 300字
落叶飘扬，无边无际，纷纷扬扬，萧萧而下；奔流不尽的长江，汹涌澎湃，滔滔奔跑而来，为千古名句。
写秋天肃穆萧杀、空旷浩瀚的风景，一句瞻仰，一句俯看，有疏宕之气。
“无边”，放大了落叶的阵势，“萧萧下”，又加速了飘落的速率。
在写景的同时，深沉地抒发了自己的情怀，通报出时光易逝，壮志难酬的感怆。
它的天地特别壮阔，对人们的触动不限于腊尾的感喟，同时让人想到生命的消失与有限，宇宙的无限与永恒。透过沉郁悲惨的精工对句，显现着墨客入迷入化的笔力，有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气派。古人誉为“古今独步”的“句中化境”。
3.
在艺术上，“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”，被称为《三百篇》中最佳诗句之一。自南朝谢玄以来，对它的评析已绵延成一部一千五百多年的阐释史。王夫之《姜斋诗话》的“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”和刘熙载《艺概》的“雅人深致，正在借景言情”，已成为诗家口头禅。而“昔往”、“今来”对举的句式，则屡为诗人追摹，如曹植的“始出严霜结，今来自露晞”（《情诗》），颜延之的“昔辞秋未素，今也岁载华”（《秋胡诗》之五），等
“以哀景写乐”是指诗歌创作中的情景反衬手法，这种手法具有独特的艺术表现效果，那就是“一倍增其哀乐”。《采薇》诗中“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”4句运用了这种手法，但并不具有对应关系。运用对比的方式。将时序之“今——昔”，物候之“柳——雪”，人生之“往——来”剪接融汇，创造出超越现实的典型画面。短短4句诗，看似平淡，娓娓道来，却充满了强大的艺术感染力。同一个“我”，但有“今昔”之分，同一条路，却有“杨柳依依”与“雨雪霏霏”之别，而这一切都在这一“往”一“来”的人生变化中生成。
4. 沉舟侧畔千帆过 病树前头万木春成为千古名句的原因
两行十四字勾勒出的意境与情境即明了又深邃，明了的是言白如画，描绘的是千帆之间一沉舟，万木争春一病树，这是人人都能想象出来或看的见的普通景象。
深邃的是情感的复杂。沉舟对应的另一番景象是千帆过，病树旁边的景象是万木春，这种强烈的反差使得沉舟与病树的悲哀更加悲哀，千帆与万木的希望更具希望，这种对比的巧妙应用实现了最具震撼的反差效果，而越是普通被人熟识的情境也越容易引起人们的共鸣，从而达到了情境意识与意境思维的极致发挥。
其实句中“沉舟”、“病树”是诗人自喻，他长期受到贬谪，在“巴山楚水凄凉地”度过了二十三个艰苦岁月，身心遭受严重的摧残，由此可见这两句是他发自内心的深沉感慨。在古代，读书人大有这样的遭遇，也容易引起共鸣，当时白居易看到这两句，说是“真谓神妙”（《刘白唱和集解》）。
而后人引用它来说明：在腐朽事物即将消亡的同时，新生事物正在蓬勃发展起来，看重的更多是哲学意味。因此，不管见仁见智，也不管是从文学角度还是哲学角度，都堪称佳句被后人喜爱。