各位网友们好，相信很多人对论诗赵翼全文及译文都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于论诗赵翼全文及译文以及论诗古诗其二译文的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！
本文目录一览
1、《赵翼 论诗》原文、注释与赏析
2、论诗_赵翼的诗原文赏析及翻译
《赵翼 论诗》原文、注释与赏析
赵翼 论诗
赵翼（1727—1814），常州人。乾隆进士，授翰林院编修。乾隆三十八年辞官 ，曾 主讲扬州安定书院。论诗主“独创”，反摹拟。五、七言古诗中有些作品嘲讽理学，隐喻对时政的不满之情。与袁枚、蒋士铨合称“乾隆三大家”。所著《瓯北诗话》系统地评论李白、杜甫、韩愈、白居易、苏轼、陆游、元好问、查慎行等十家诗。存诗四千八百多首。
李杜 万口传，至今已觉不新鲜。
江山代有才人出，各领 *** 数百年。
【题解】作者论诗提倡创新，反对机械模拟。为了说明诗风代变的道理，作者举出了诗歌史上的两位大家李白与杜甫，认为即使是李、杜这样的大诗人，他们的诗作因流传千年，播于众口，已经不再给人以新鲜感了。以历史发展的眼光来看，各个 都有其标领 *** 的人物，不必惟古人是从。
【串译】李白和杜甫的 经成千上万的人传颂，现在读起来感觉已没有什么新意了。大好河山每代都有才华横溢的人出现，他们的 文章以及人气都会数百年地流传。
【赏读提示】此诗反映了创作贵在创 主张。认为诗歌随 不断发展，在创作的时候也应求新求变，并非只有古人的作品才是最好的，每个 都有属于自己的诗人。后人继承前人，“ 后浪推前浪”便是千古真理。此诗虽然语言直白但却寓意深刻。“江山代有才人出，各领 *** 数百年”一句表达了文学创作应随着 变化发展的主题。
诵读此诗应有历史学家的眼界、评论家的口吻，站在历史长河中去评诗，自然就会得出这样的结论。起句就在中高点上，到第二句“至今已觉不新鲜”语势稍稍放下来，“鲜”字应尽量保持原调阴平，与现今口语形式的“新鲜（轻读）”有所区别。后两句“江山代有才人出，各领 *** 数百年”是结论，是历史的必然。语气要坚定，语势要顶到最强，表达出不容置疑的气势。正是有了这最后两句，此诗才具有了高境。
【推荐名句】江山代有才人出，各领 *** 数百年。
论诗_赵翼的诗原文赏析及翻译
论诗五首
清代赵翼
满眼生机转化钧，天工人巧日争新。
预支五百年新意，到了千年又觉陈。
李杜 万口传，至今已觉不新鲜。
江山代有才人出，各领 数百年。
只眼须凭自主张，纷纷艺苑漫雌黄。
矮人看戏何曾见，都是随人说短长。
少时学语苦难圆，只道工夫半未全。
到 始知非力取，三分人事七分天。
诗解穷人我未空，想因诗尚不曾工。
熊鱼自笑贪心甚，既要工诗又怕穷。
译文
其一
大自然和人类社会不断的 发展，新事物，新思想层出不穷。
即使能预支五百年的新意作，到了一千年又觉得陈旧了。
其二
李白和杜甫的篇曾经被成千上万的人传颂，但读起来感觉已经没有什么新意了。
代代都有很多有才情的人，他们的 文章以及人气都会流传数百年。
其三
纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂，良莠不齐，对错互见，深浅不一，对同一问题的看法有时也五花八门。这时需要的是独具慧眼，有自己的视角和观点。
如果自己见识低下，就像矮人看戏似的，自己什么也没看见，对戏的好坏心中没有定数，只是随声附和罢了。
注释
李杜：指李白、杜甫。
江山代有才人出： 代代都有很多有才情的人。
：指《诗经》中的“ ”和屈原的《离骚》。后来把关于诗文写作的诗叫做“ ”。这里指在文学上有成就的“才人”的崇高地位和深远影响。
只眼：独到的见解，眼力出众。
艺苑：艺坛，艺术领域。
雌黄：即鸡冠石，黄赤色，可作颜料。古人写字用黄纸，写错了用雌黄涂掉再写。后用信口雌黄喻随口乱说。
赏析
其二
第一、二句人指出，即使是李白、杜甫这样伟大的诗人，他们的 也有历史局限性。
第三、四句诗人呼唤创新意识，希望诗歌写作要有 精神和个性特点，大胆创新，反对演习守旧。
世人常常用这句诗来赞美人才辈出，或表示一代新人替换旧人，或 的崛起，就如滚滚 ，无法阻拦。
此反映了作者诗歌创作贵在创 主张。他认为诗歌随 不断发展，诗人在创作的时候也应求新求变，并非只有古人的作品才是最好的，每个 都有属于自己的风格的诗人。写出了后人继承前人。本诗虽语言直白，但寓意深刻。“江山代有才人出，各领 数百年。”一句表达了文学创作随着 变化发展的主题思想与中心。
赵翼论诗提倡创新，反对机械模式。他通过对诗家李白、杜甫成就的回顾，以历史发展的眼光来看，各个 都有其标领 的人物，不必为古人是从。诗歌也应随着 不断发展。
其三
这是一首作者表白自己的艺术主张的诗。指出文艺批评应提倡有独到的见解，不可 学舌，人云亦云。
作者一针见血地指出：评论诗词的好坏优劣，应当有自己的见解和主张哪个，而不能像文坛艺苑中的某些人一样，心口雌黄。马克思哲学认为，要做到独具慧眼，深刻地认识、把握事物的本质，一是必须在实践中占有大量的感性材料；而是必须善于对感性材料进行“去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里”的加工，实现由感性认识上升到理性认识的` 跃和发展。
前二句点出在纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂，这时需要的是独具慧眼，有自己的视角和观点。当然这是相当不容易的，需要自己有深厚的学养和阅历，成为“高人”。
后二句作一形象的比喻，用矮人看戏作比，矮人看戏时被前边的人挡住目光，哪里能看到戏台上的场景?戏散大家一起谈起来时，只能是附和人家的说法。这就好比我们自己对“艺苑”的看法，如果自己学力浅薄，不能“独具只眼”，那就只能“随人说短长”了，这种 学舌，拾人牙慧的行为作者是坚决反对的。
这首诗继承以诗歌体裁论诗歌的传统，见解卓异，说理畅达。全诗看似佶手拈来、随手而出，但却具有极为精辟深刻的理论内涵。李白、杜甫被称为诗中仙圣，在唐代即受到推崇，如韩愈在仕由逝世时才3岁，后来他熟读李杜 ，作有《调张籍》一诗，其中有“李杜文章在， 万丈长”“伊我生其后，举颈遥相望”等语，可谓敬佩得五体投地。而后世特别是明清两代，对李杜的崇拜更是前所未有，并且普遍地认为诗自唐以来诗道不振，一代不如一代。甚至 还提出从《诗经》以来每况愈下、自宋元以来无诗之论，这种看法在明清诗歌理论中占有主导地位。
诗人开篇即总论概述了这一普遍现象，以李杜为代表指出了他们的诗作固 耀千秋，流传万古，其崇高地位与普及程度已是脸炙人家传户诵。接下来却陡然转笔，尖 地指出了这种情况带来的另外的弊端：熟极而流，不仅令人觉得从内容到形式都没有新意，而且还隐隐含有这一现象在某一程度上阻碍了后世诗人的创新之意，其见解之深刻，笔触之辛辣，思虑之周到，足以发人深省。前两句并非真足在贬低李杜，而是为下文略作铺垫而已，以下即转入主题的抒发。